Cultura Popular

Tú conoces estas fotos muy bien, pero ¿conoces sus historias?
Ya sea que las consideres iconos o simplemente agradables a la vista, seguramente las describirías sin siquiera mirarlas. Indelebles artefactos de la cultura pop, están muy afianzadas en el inconsciente colectivo, pero ¿Quién las tomo? Y ¿Qué hizo que se quedaran para siempre?

El anuncio de Maxell

Un icono de los 80’s, “el tipo del sofá” de maxell, tiene todo lo que un yuppie debería tener, desde su silla Le Corbusier, hasta su súper sistema de sonido. Esta foto tomada por Steve Steigman apareció por primera vez en 1979, como un posible anuncio para revistas, pero poco después de esto, se creó una campaña de consumo alrededor de la foto, incluyendo un anuncio para TV. Esta imagen, se convirtió en un rasgo característico importante en muchos de los diseños de empaque de la compañía, y maxell la uso en una nueva campaña en el 2005.

Steigman (quien murió en el 2004) se convirtió en uno de los mas solicitados fotógrafos comerciales de los 80’s, tomando fotos para anuncios de compañías de la talla de Cerveza Miller y Nike. “por mas de dos décadas Steve fue un fotógrafo de primera línea, pero creo que siempre será recordado por la foto para Maxell” dice Brian Coles, su compañero de negocios de toda la vida.

Cultura Popular

Tú conoces estas fotos muy bien, pero ¿conoces sus historias?
Ya sea que las consideres iconos o simplemente agradables a la vista, seguramente las describirías sin siquiera mirarlas. Indelebles artefactos de la cultura pop, están muy afianzadas en el inconsciente colectivo, pero ¿Quién las tomo? Y ¿Qué hizo que se quedaran para siempre?

Farrah Fawcett


Esta foto suya de 1976, vestida con un traje de baño rojo y jugando con su cabello, es el póster mas vendido de todos los tiempos. El creador del póster vendió más de 5 millones de copias, por una ganancia neta de más de un millón de dólares

Pero ¿Cuanto gano el fotógrafo? “probablemente unos mil dólares si tuve suerte” dice Bruce McBroom, quien dedicó toda su vida a hacer fotografias para posters.

El se hizo amigo de Fawcett a comienzos de los 70’s así que cuando se dio el proyecto sacar a la venta un póster de Farrah, ella le pidió que él lo haga. El promotor le dijo a McBroom que ella debería usar un bikini, pero cuando él llego a la casa de Farrah para la cesión de fotos ella no tenía ninguno.
Después de horas de trabajo, McBroom todavía no tenia la foto perfecta, “Yo dije: ¿estas segura que no tienes un bikini?” ella dijo “no, no tengo, pero tengo algo…”, entonces salio de la casa con ese famoso traje de baño rojo”

Inspirado, McBroom tomó una vieja manta mexicana de su camioneta, la puso como fondo, y tomo una de las imagines pin-up mas populares. El llena de halagos a Fawcett por esta, icónica, toma final. “no tenia mucho estilo, no estuvo dirigida por un director de arte” dice el, “fue todo espontaneidad, fue solo Farrah siento fantásticamente bella”

Baldomero Alejos (además de Chambi y los hnos Vargas...)



Baldomero Alejos
nació el 27 de febrero de 1902. Quedó huérfano a los 6 años, viajando a Lima hacia la segunda década del siglo XX para trabajar como ayudante en el estudio de Diego Goyzueta, artista y fotógrafo limeño. Tiempo después inauguró su primer estudio en La Victoria para luego trasladarse a Barranco. La inauguración en 1924 de la carretera La Mejorada que unía Ayacucho y Lima, motivó a Baldomero a viajar a esta ciudad y establecerse permanentemente en Huamanga, lugar donde formó su familia y desarrolló su arte. Tras ubicar su estudio fotográfico en diversos lugares, finalmente lo estableció en el Jirón Bellido, junto a la casa familiar. Su vida fue dedicada enteramente a su trabajo: de día tomaba las fotografías con luz natural y de noche o en los ratos libres se dedicaba al retoque fotográfico. En 1976, víctima de una penosa enfermedad, fallece en Lima. Hoy en día su obra ha sido expuesta en el Perú como en el mundo, por su gran calidad artística y el valor cultural e histórica de la misma.

Las fotografías de Baldomero Alejos fueron recogidas desde el año 2000 en el archivo del mismo nombre, donde son conservadas como documentos históricos y culturales de Perú.
Tomadas desde 1924 hasta 1976, documentan los procesos de transformación y modernización de la sociedad tradicional peruana. No en vano, el maestro de la luz captó en ellas 50 años de vida social, civil, religiosa y cultural de la sociedad ayacuchana, tanto en su esfera privada como pública.



Baldomero Alejos es considerado, junto a sus contemporáneos Courret, Chambi y los hermanos Vargas, uno de los máximos exponentes de la fotografía peruana. Su legado fotográfico –de más de 60.000 imágenes– es el testimonio visual más completo y enriquecedor de medio siglo de vida social, cívica, religiosa y cultural de la sociedad ayacuchana (1924-1976). Alejos retrató a una sociedad tradicional y sus imágenes nos muestran un clima de relativa paz, con un criterio estético manejado por una perfecta simbiosis entre el color, la luz y la armonía: el juego perfecto de los claroscuros. Las personas que retrató pertenecieron a diversos estratos sociales, es por ello que a través de sus imágenes podemos vislumbrar, en total plenitud, el conjunto de la sociedad ayacuchana de su época. Su archivo constituye, en esa medida, un invalorable patrimonio cultural no sólo a nivel artístico sino también histórico.

Actualmente y hasta el 11 de Enero, una selección de 100 fotografías del Archivo Alejos, está siendo exhibida en la ciudad alemana de Berlin, coincidiendo con la celebración del Mes de la Fotografía de la ciudad.

Pagina Web del Archivo Alejos
Exelente Libro con parte de su trabajo (ahora que se viene la navidad) aquí como conseguirlo